99网上书城：99独家发售电影配乐大全 1940-2008

01.《悬崖上的金鱼姬》：水族馆（圣桑）
　　选自《动物狂欢节》的第7段音乐，双钢琴的琶音，展现了微波荡漾的水面、阳光在清彻的水中直射水底、千姿百态的鱼群在悠游，钢片琴则清晰地刻划了水中的波光鳞鳞。

02.《莫扎特传》：浪漫曲（莫扎特）
　　选自《d小调第二十号钢琴协奏曲》之第二乐章，是莫扎特全部二十七首钢琴协奏曲中仅有二首小调的其中一首，充分流露出莫氏的浪漫气息，有着丰富的感情在内，管弦乐伴奏亦颇具气势，据说贝多芬非常喜欢此曲，还亲自为此曲写了装饰奏。

03.《钢琴师》：升c小调夜曲（肖邦）
　　本夜曲为肖邦十九首夜曲编号外的二首夜曲之一，电影中片头和片尾均出现此曲，旋律非常凄婉哀怨而动听，细节上变化非常丰富；电影中的波兰钢琴家，艾德林恩.布洛迪曾多次弹奏本曲。

04.《楚门的世界》：浪漫曲－广板（肖邦）
　　选自肖邦的《e小调第一号钢琴协奏曲之第二乐章》，广板，E大调，有夜曲的风格。主题如歌性格，由两部分构成。其后半段以B大调开始，间奏后进入激动的中段，以强音出现升c小调略呈灰暗的新主题。此主题奏完后以升G大调回到仍装饰得很复杂的主题后半段。尾奏使用序奏部材料，以音阶与琶音三连音轻快的动态装饰，然后像烟雾消失般结束。

05.《落跑新娘》：G弦上的咏叹调（巴赫）
　　此曲为巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律。全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。

06.《BJ单身日记》：弥赛亚，“哈利路亚”大合唱（亨德尔）
　　清唱剧《弥赛亚》是巴洛克时期的伟大音乐家亨德尔的巅峰之作，更是巴洛克音乐中的瑰宝和典范。本专辑收录的“哈里路亚”大合唱，是整部作品的高潮和精髓，全剧为主调和声音乐风格，以旋律优美、和声洗练见长，气势宏大，感人至深。

07.《圣诞坏公公》：塞维里亚理发师序曲（罗西尼）
　　《塞维利亚理发师》是意大利喜歌剧作家罗西尼的成名作，充分体现了罗西尼的音乐天才，荟萃了意大利喜剧的精华，语言生动、形式自由、充满幻想，是意大利喜歌剧的代表作。

08.《时光倒流七十年》：持续的柔板（拉赫玛尼诺夫）
　　选自俄罗斯作曲家拉赫玛尼诺夫的《c小调第二钢琴协奏曲》，这一乐曲被公认为是他的“最高杰作”，本曲除了在构造上的完满妥善之外,同时充分发挥了抒情性和钢琴化的效果,而且把这些作了绝佳的统一。

09.《烈焰男爵2：黄金军团》：小提琴协奏曲“四季”（维瓦尔第）
　　在维瓦尔第的协奏曲作品中，《四季》无疑是最出色的一套，其中的《秋》描述了农民们丰收的喜庆场面，以单纯质朴为基本主题，表现出快乐的农民的那种粗旷而朴实的激情。

10.《糊涂侦探》：第九号交响曲，欢乐颂（贝多芬）
　　《D小调第九号交响曲》，大约创作于1819至1824年间，是属于那种无论如何形容其伟大都不过分的作品，是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结。这部作品第四乐章的合唱部分是以德国着名诗人席勒的“欢乐颂”为歌词而谱曲的，也是本作品中最为着名的主题。

01.《2001太空漫游》：查拉图斯特拉如是说之序曲　（查理·斯特劳斯）
　　查理·斯特劳斯，是德国作曲家、指挥家，就任过许多世界一流交响乐团和歌剧院的指挥，创作了以《查拉图斯特拉如是说》为代表的一系列标题交响诗，以其华丽的色彩，新颖的配器技巧和生动的音乐形象而著称，深受世人的喜爱。

02.《现代启示录》：女武神·尼伯龙根指环（瓦格纳）
　　《女武神》，又称《英雄传唤使》，三幕歌剧，是歌剧四部曲《尼伯龙根的指环》的第二部，作于1854-1856年间，以德国史诗和神话为题材。《尼伯龙根的指环》体现了作者的叔本华唯意识论思想，被任为是瓦格纳歌剧创作的顶峰。

03.《辛德勒名单》：辛德勒名单　（威廉斯）
　　由作曲家约翰·威廉斯为电影《辛德勒名单》而作的配乐，结构完整，是常见的复杂三部曲式。在短短的忧伤的引子之后，小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。这贯穿在全片中的哀婉动人的旋律，从宏观的角度刻划整个犹太民族的那种饱含苦难的难以言喻的激情。

04.《幻影英雄》：费加罗婚礼之序曲　（莫扎特）
　　《费加罗的婚礼》序曲采用交响乐的手法，言简意赅地体现了这部喜剧所特有的轻松而无节制的欢乐，以及进展神速的节奏，这段充满生活动力而且效果辉煌的音乐本身，具有相当完整而独立的特点，因此它可以脱离歌剧而单独演奏，成为音乐会上深受欢迎的传统曲目之一。

05.《野战排》：第11号管弦乐之柔板　（巴伯）
　　美国现代著名作曲家巴伯年的这首《柔板》，原为他的弦乐四重奏中的慢板乐章，后被改编成管弦乐，并由当代著名指挥家托斯卡尼尼在1938年首次指挥演出，而使这首小曲一举成名。这是一首充满浪漫气息，旋律非常优美的名曲。

06.《生死豪情》：生死豪情　（霍恩）
　　詹姆斯·霍恩是好莱坞著名的配乐大师，一向以其唯美华丽、充满诗意的配乐风格在乐坛独树一帜。《泰坦尼克号》是霍恩创作生涯中最具群众魅力的作品，而为电影《生死豪情》所做的配乐，体现了他的另外一种风格。

07.《七宗罪》：G弦上的咏叹调　（巴赫）
　　《G弦上的咏叹调》，此曲为巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题，充满诗意的旋律美，使此曲成为脍炙人口的通俗名曲。类似低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律，全曲后半段出现的新旋律产生了更丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。

08.《第五元素》：拉美莫尔的露琪亚　（顿尼采蒂）
　　歌剧《拉美莫尔的露琪亚》是意大利歌剧加多尼采蒂最有名的作品，是世界公认的高难度歌剧，是众多女高音歌唱家的试金石。在电影《第五元素》中，蓝色外星人Diva演唱了其中的《The Diva Dance》。

09.《公牛之赛》：乡村骑士之间奏曲　（马斯卡尼）
　　这首《乡村骑士》里间奏曲，是由意大利作曲家马斯卡尼创作的独幕歌剧。间奏曲突显西西里民歌风尚，弦乐如潺潺溪水，渐渐加入的竖琴等的弹拨，弦乐合奏出温暖而又伤感的旋律，营造出了一种如梦如幻的气氛。

10.《沉默的羔羊》：圣母颂　（巴赫）
　　这首《圣母颂》，由巴赫和古诺共同创作，古诺在巴赫十二平均律第一首C大调前奏曲的旋律基础上，配上了自己创作的旋律，形成了现在最著名的一首圣母颂。作品始终充满着一种高雅圣洁的氛围，使我们如同置身于中世纪古朴而肃穆的教堂之中。

11.《幻想曲》：荒山之间　（穆索尔斯基）
　　这部作品穆索尔斯基从酝酿，构想到创作完成共达成17年之久。这是一部标题性的单乐章乐曲，叙事和描绘的特点兼而有之，音乐的结构也比较自由。乐曲表达了光明必将战胜黑暗的观点，是人们质朴而真挚的追求，蕴含着美好而崇高的情感。

12.《朱迪丝瑞的单恋》：e小调前奏曲OP.28　（肖邦）
　　《e小调前奏曲》，OP.28 No.2，是波兰作曲家肖邦创作转型时期诞生的第一批作品之一，其创作背景源于1831年华沙起义被镇压，无法回国参加民族抗战的肖邦将自己内心的愤慨与苦闷用音乐进行代言，悲剧性因素渗透进在本曲的音符之间。

13.《朱迪丝瑞的单恋》：G大调钢琴三重奏R564　（莫扎特）
　　这是莫扎特最典型的室内乐小型器乐作品之一，里面很多音乐主题和他创作的其他大型作品互为关联，这首作品常被演奏于高级的皇室、宫廷、元首聚会的私人宴会上，典雅而精致。

14.《三个爱情故事》：帕格尼尼主题狂想曲　（拉赫玛尼诺夫）
　　《帕格尼尼主题狂想曲》是拉赫玛尼诺夫最重要的作品之一，取材于一百多年前帕格尼尼的《24首小提琴随想曲》，利用其中第24首随想曲的音乐主题，写成单乐章的钢琴与乐队曲，技巧复杂精深、气势辉煌，成为十九世纪浪漫主义音乐炫技一派的绝响。

01.《阿玛蒂斯》：G大调第13号小夜曲　（莫扎特）
　　莫扎特的《G大调第13号小夜曲》，堪称十八世纪中叶器乐小夜曲的经典之作。是莫扎特创作的所有小夜曲当中知名度最高，也是最受欢迎的一首。该曲格调抒情浪漫，旋律优美动人，节奏欢快活泼，集中地反映了莫扎特典雅精致，明朗乐观的音乐风格。

02.《走出非洲》：A大调单簧管协奏曲　（莫扎特）
　　这首单簧管协奏曲，优美悦耳，是莫扎特死前2个月写的。除了未完成的《安魂曲》，这是他生命中那个时段最重要的一部作品，这首让人类的语言失却光华的协奏曲里，占上风的明显是一种告别之情，虽然莫扎特未必清楚告别的对象究竟是谁。

03.《看得见风景的房间》：亲爱的爸爸　（普契尼）
　　普契尼的《贾尼·斯基基》，剧中的这首咏叹调堪称意大利歌剧咏叹调之最，女主角洛莱塔（女高音）请求父亲帮忙时唱的一首咏叹调“啊，我亲爱的爸爸……”，曲子短小精湛，美妙之极。乐曲的发展手法是把一个美妙的主导乐句用变化重复的原则，至善至美地完成了一个单乐段的写作。

04.《钢琴课》：是否真的开心　（尼曼）
　　电影《钢琴课》，以“女性觉醒”为出发点，运用沉默和音符，雕琢了古典时代那种含蓄而奔放、浪漫而残酷的人生气质和不灭情怀；其中的有尼曼所作的配乐，更是细腻动听，富有音乐的质感。

05.《曼哈顿》：蓝色狂想曲　（格什温）
　　美国作曲家格什温的成名之作，是为钢琴和管弦乐队而写的类似单乐章的协奏曲作品，其中主题的即兴式表达同交响性的发展有机地结合在一起。黑人布鲁斯音乐的调式及和声因素、爵士音乐的强烈的切分节奏和滑音效果，都赋予这部构思独特的作品一种与众不同的色彩。

06.《致命打击》：晴朗的一天　（普契尼）
　　咏叹调《晴朗的一天》是普契尼歌中最受欢迎的歌曲之一,也是歌剧选曲中最常见的女高音曲目。它运用较长的宣叙性的抒情曲调、把蝴蝶夫人坚信平克尔顿会归来与她幸福重逢的心情,描写得细腻贴切,体现了普契尼这位歌剧音乐色彩大师的高超创作手法。

07.《安迪·达君的故事》：E大调练习曲“悲伤”　（肖邦）
　　E大调练习曲《离别曲》，是一首用于练习旋律的乐曲，以《离别曲》而著名。第一段的旋律极为优美，恰似波兰民间乐器--风笛所演奏的田园牧歌。中段旋律更为活泼，情绪也更为高昂，由 B大调经过各种转调，最后回到E大调，反复第一段。

08.《兰荷和她的姐妹》：羽管键琴协奏曲　（巴赫）
　　巴赫(在担任莱比锡音乐协会总监时，于1730-1733年，创作了七首为一架键盘乐器而作的《羽管键琴协奏曲》，作为每周在齐玛曼咖啡屋举行的音乐会的节目。在此之前，键盘乐器一直作为数字低音伴奏乐器而存在，巴赫创作的《羽管键琴盘协奏曲》大大提高了键盘乐器的地位。

09.《兰荷和她的姐妹》：第二乐章广板　（巴赫）
　　这首钢琴曲原是巴赫为独奏小提琴写下的奏鸣曲与组曲，巴赫设计了小提琴表达所能演奏的一切和弦，使用了几乎不可能演奏的对位技巧。它们构成了巴赫小提琴音乐的颠峰，曲目特点主题简洁，节奏奔放，旋律华丽。

10.《现代教父》：塞维里亚理发师　（罗西尼）
　　《塞维里亚的理发师》是罗西尼的代表作之一,也是他最为成功的一部歌剧作品。具有较高思想内涵又富有艺术情趣的歌剧,创造出了前两个世纪所达不到的绚丽灿烂的奇迹。它不仅是罗西尼的登峰造极之作,也是意大利喜歌剧的最高成就。

11.《闪亮的风采》：第三钢琴协奏曲　（拉赫玛尼诺夫）
　　《第三钢琴协奏曲》一直是钢琴协奏曲中的巅峰之作，号称是世界上技巧最难的钢琴协奏曲之一，也是钢琴大师们钟情的作品之一。在澳大利亚的音乐传记影片《闪亮的风采》中，就描写过钢琴家演奏“拉三”时几乎令人窒息的场面。

12.《廊桥遗梦》：参孙与达丽拉　（圣桑）
　　歌剧《参孙与达丽拉》是根据《圣经·旧约·士师记》第十三章至第十六章中有关希伯莱英雄参孙的故事改编而成。歌剧讲述的是公元前1150年，希伯莱英雄参孙被腓力斯人使用美人计后，泄露了自己战无不胜力量所在的秘密，随之被腓力斯人破解魔法并置于死地的悲剧故事。

13.《四个婚礼一个葬礼》：婚礼进行曲　（门德尔松）
　　这首《婚礼进行曲》已成为世界性的婚礼仪典进行曲。它和瓦格纳的歌剧《罗恩格林》里的一首《婚礼进行曲》齐名，经常被人们在婚礼上一并使用。一首作为新人入场举行婚礼庆典音乐；一首则是作为礼成之后，送新人进入洞房时的庆典音乐。

14.《泰坦尼克号》：与上帝贴近　（马受）
　　这首曲子原是19世纪的圣歌，根据圣经创世纪(中关于雅各的梦的故事创作。在电影《泰坦尼克号中》，船上乐队的指挥，在船即将沉没时，与乐队的其他的成员一起演奏了这首曲子，最后同泰坦尼克号一起沉入海底。