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第一次看到这书，还是在几个月前在西图。但犹豫了一下因为价格，于是搁置。然后回家很自然的加入99然后很自然的快速订购。在东京的瑰蜜醒也同时推荐我，这本书真的很不错。而我又正好有一股强烈的欲望，想读日本的作家。
上周带到工作地点，用很快的时间，很过瘾的，一口气读完。记得最深的五个字，就是续篇的标题——笑着活下去。一个贫穷到快乐的小老太太，带我们走了一辈子一样长的时间，却始终是挂着微笑的向前看着。任何大小的麻烦，都可以被阿嬷这个小老太太轻松的化解，一贯的不在乎的口气，从来没有因为生命中途的某件事而中断走下去的勇气。让我不禁想起VV哥哥的一句至理名言，“这也叫事儿！？”所以他虽然过的并不算顺利，但始终很开心。
今天看健康之友上对钟汉良的访谈，这个三十多岁的男人淡定的眼神透着对生命的感恩，他不是演艺圈中最红的那个，但他却是最懂得该如何理解生活的。他说，但凡有生命的人，总都会起起落落，真正幸运的也就那么几个。其实，生活是件很好玩的事儿，就看你怎么看它。
阿嬷说，如果你不那么在乎面子这回事，你就绝对不会想到自杀。阿嬷年轻的时候，也正经是个有身份的优雅小女人，但到中年，不得势，守寡并且以去中小学扫厕所为生。如果是你是我，你会很安然的接受这个巨大的变故么，你会那么坚强的站起来，还微笑着安慰周围的人，告诉他们自己一个人过挺省事的，扫厕所也并没那么累，还能锻炼身体。会吗。阿嬷就是这样一个人，凡事都很想得开，即便已经想到了最坏的方面，也肯定会以她独特的思维扭转乾坤，把最坏变最好。然后又微笑着去干其他事情了。记得阿嬷说了这么一句，当你觉得有些事很糟糕的时候，就去想更糟糕的事，然后你就不会觉得当前的事糟糕了。其实，生活中无大事，你之所以觉得它大，是因为你正在经历它。有一段儿，昭广很饿想吃晚饭，阿嬷告诉他晚饭哪里是天天吃的，去睡觉就不饿了。然后昭广很听话的去睡觉想着第二天醒来就有早饭吃。第二天来了，昭广摸着干瘪的肚子找阿嬷要早饭，阿嬷居然说，早饭？昨天不是已经吃过了，赶紧去上学去吃学校的营养午餐吧！当时看的时候，觉得有点不可思议，如果那个小孩儿是我，我也许会很气愤。但有的也仅仅是气愤。像作者后来说的，如果那个时候阿嬷的语气换一下，是以那种可怜巴巴真的很软弱的语气说出来，也许小孩子当时听以后，有的就不是气愤而是悲哀了。会觉得真的穷到没有饭吃，那么还活个什么劲儿呢。反正也是累赘。阿嬷还是阿嬷，以很强硬的态度把话说的那么理直气壮，但也确实有道理。让人有活下去改善生活状态的勇气。有人也许会说阿嬷这是阿Q精神，但其实不一样的。阿Q是软的，消极的，自怜自艾的。而阿嬷是坚强的，不服输的，自信并且乐观的。阿嬷是从骨子里透出来的硬气，这种硬气是要跟一辈子的。阿嬷还说，如果你很贫穷，那更要多笑，你一笑周围人也跟着笑了。看到这里的时候，我还真的靠在床上，在独自一人的屋里，傻傻的咧开嘴笑了。肌肉在动，觉得心也跟着在动。如果对面有个人站着，他望着我的话，他应该会很自然的回应给我他的笑。似乎人的礼尚往来就是从微笑开始的。就像阿嬷的生活给我的启示， 其实人的一生，以及任何一件事情，都是一个笑的过程。笑着开始，笑着结束。没有逼着你必须严肃的事情，所以你何必把自己整得那么紧张兮兮。 但我中间还是哭了。是在昭广终于要离开阿嬷回到广岛的时候。其实昭广也当然很舍不得阿嬷。呆在阿嬷身边的这八年，不仅仅是生活，还有大团大团深情的爱，在年轻的昭广与快乐的阿嬷之间。昭广走的那一天早上，阿嬷像往常一样到河边洗衣服，头也不回的，使劲搓着。昭广向阿嬷告别。阿嬷嗯。昭广说阿嬷我不想走。阿嬷强硬的口气命令昭广必须走不要说傻话。昭广又坚持了一下。阿嬷还是强硬的回绝。昭广还以为阿嬷真的不留恋，于是昭广再一次向阿嬷告别。这次是真的了。昭广挪动了脚步，向后转身，走出去十米远。 听到阿嬷哽咽的声音喷涌出来……昭广……不要走……哭了，真的哭了，特别能理解那个情境。我讨厌离别，也讨厌把身边的人送走。我绝对不会习惯这个人留给我的一片空洞。走的人不困难，他有新的天地去闯荡，新的环境去适应。而留下的人最可怜，他守着熟悉的环境却守不到熟悉的人。……谢谢阿嬷，留下这么多的处世学问，供我们这群本不相关的人们深思。也谢谢岛田洋七先生，可以把它写出来，与我们这么多人一起分享。也因此记住了阿嬷，以及她生活的地方——佐贺。谢谢。我的心因此而颤抖，并且开怀的微笑着，微笑着。
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很少会去留意书的封面，却单单记住了它。很朴素的设计，淡淡的栀子花瓣，衬在嫩绿的叶中。小小的图片放在右下角，左边是大片的空白。干净得一如安妮笔下穿着白棉布长裙的女子，看似简单，却有她自己的味道。这，便是安妮的《清醒纪》。
如果说安妮以往的作品是盛满花瓣的玻璃盆，有着绝艳的美丽却伴着颓废的绝望。那么，这本书便是一朵在腊月的寒风中盛开的雪梅，如此清丽洁净，有着安静的思考与恬淡的姿态。
可是，那样气定神闲的文字，那样细致入微的观察，却依然掩不了字里行间弥洒的寂寞与孤独。好像是一条汩汩流淌的泉水，带着清凉的忧伤。更确切地说，那是彼岸的烟花，噼噼啪啪，寂寞地绽放，燃烧殆尽后便在茫茫的夜空中消失不见。
我一直在想，安妮到底是个什么样的女子？是不是有着如瀑的长发，穿旧牛仔裤、白球鞋，在午夜倾听敲击键盘的清响？我甚至可以想象那寂寞的声音散入三里屯的空气，久久不愿退去的情景。只是，她的内心里依旧是渴望爱渴望亲情的。因此，在她弟弟偶来探望的时候，她听到客厅里的声响，就觉得有了幸福的感觉。甚至会说：“这离家在外的数年，心里一直希望的，居然是醒过来的时候能够听到有亲人发出来的声音。”只是这样一句平静的诉说，却让人不由地悲伤。如此简单而平凡的一个愿望，对于作者来说却是莫大的奢侈，而对于我们这些时时能够享受这种幸福的人，又有多少人会去珍惜？
或许是融入了作者的感情吧，再平淡安静的文字，也能感人至深，就象那篇《他 她》。早逝的父亲，倔强善良的母亲，门前的栀子花树，江南清朗的小镇，所有琐碎的述说都蘸着亲情的温凉。如果不是经历过失去，她必不会了解到拥有的珍贵。否则在母亲送她去机场的时候，又怎会觉得“这样的时刻，珍贵而稀少，并且正在逐渐地失去。像从湖泊里掬起来的一捧水，注定要从指尖漏空”。是的，我们拥有的时间本就少之又少，等到指尖的水漏空，如何再去拥有再去珍惜。一生之中，很多人出现了，又消失了，有些人有些事情我们没有遗忘，不过是因为内心甘愿。而我们活着，如同春天里的一棵洁白花树，不管是竭力绽放还是默默颓败，总应该珍重。
在这本书中，没有任何跌宕起伏的情节，却可以让人随着作者的悲伤一同悲伤，随着她的快乐一同快乐，这便是安妮的伟大之处。其实，读安妮的《清醒纪》，是不该有喧闹的，或者说应该远离喧嚣，让现实暂停留在视线之外，最好是在夜晚，抑或清晨。当城市的繁华渐渐散尽，让心情沉淀下来，翻开安妮的文字，去感受她走过的路，见过的人，还有清醒下的悲凉，悲凉下的平和。
或许，该这样说才恰当吧：
一杯香茶，初泡时，有香味扑鼻，冲泡的次数多了，会慢慢淡去，只因那样的感觉，已入骨，入血，流至全身。
一本好书，初看时，有淡淡的喜欢，看多了，却爱不释手，欲罢不能。只因，那样的感觉，那样的爱恋，已入心底，融入灵魂。
一本《清醒纪》，如彼岸烟花般的寂寞清丽，站在清醒边缘的回望，以及无可名状的细腻观察，亦早已入髓入骨，永远不会散去。
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| 邮差 |
市场价：20.0元
书城价：13.8元 |
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卡尔梅达的小说《火热的耐心》最新的中文译本取名《邮差》，它的装帧非常有特色：整册书被装在精致的信封里，仿佛真是自远方寄来。刀子颤抖地划开封口的那刻，每个人都能提前体会到书中主人公马里奥收到诗人信笺那刻饱含着珍重的激动心情。
而小说的内容则是一种更加奇妙的“代入”： 渔民男孩马里奥接受了一份邮递员的差事。他仅有的一位客户居然是住在黑岛别墅里的伟大诗人聂鲁达。马里奥虽然读书不多，但却是个有心人。从试着引起诗人注意到真正热爱上诗歌，马里奥渐有所悟，也收获了一份来自诗人的真挚友谊。马里奥爱上了美丽的酒馆姑娘比阿特丽斯，他用聂鲁达的诗句和燃烧的爱掳获了她的芳心。然而姑娘母亲百般阻挠这段感情的发展。诗人此时挺身而出，成就了两人的美好姻缘，之后他赴任驻法国大使。马里奥为诗人录下了家乡黑岛的一切声音，连同自己初写的诗歌一起寄回。不久之后，马里奥与亲友们一起收听了聂鲁达领取诺贝尔文学奖时的演说。两年后智利右派分子发动军事政变，马里奥冒着生命危险探访了被敌人软禁在家中的聂鲁达。他把人们声援的电报背给诗人听，而病重的诗人只是请求马里奥把他搀扶到面朝大海的窗前。
故事简单的像一阵风，但挟来的那些海的声音、爱的味道和梦的香气在书页间萦回不去。马里奥给聂鲁达的录音无疑是最动人的部分：“第一，是海湾的海浪声，轻轻的；第二，海浪，大声的；第三，掠过悬崖的风声；第四，滑过灌木丛的风声；第五，爸爸忧伤的渔网声；第六，教堂的钟声；第七，岛上布满星星的天空，我从未感受到天空如此的美；第八，我儿子的心跳声。”如耳亲闻，都听得懂。
作为一部小说，《邮差》分明存在着虚构成分，但美妙的文字和真实的人物交织在一起却完美地营造了一种真实的气氛。许多年过去了，这位也许并未存在过的邮差的命运却牵动着一代代读者的心——他没存在过吗？别开玩笑了，他曾经为聂鲁达录下黑岛最真实的声音，也曾经在他生命的最后时光扶他见到最后的太阳，这一切是多么的真实！甚至他最爱的美丽女郎用胴体烤热的那枚鸡蛋仍旧带着碎裂后的余温哩！
另一个广为人知的故事与那部根据这本小说改编而成的电影《聂鲁达的邮递员》有关。意大利演员马西莫·特洛伊西扮演了马里奥。他认定这将是他今生最成功的角色，于是无视导演“一部电影不值得搭上一条性命”的提醒，带着严重的心脏病全身心投入演出，以至于拍摄末期所有人都感觉他真的变成了那个邮差。电影停机后十二个小时，在鲜花和掌声涌来之前，马西莫悄然离开了人世。他兑现了将生命献给这部电影的诺言，把一个真实的马里奥永留人间。
每一个被这个故事感动过的人都有着和马西莫一样的心情。我们和马里奥一起接近聂鲁达，一起追求爱情，一起期待着与诗人的重逢，一起经历最光明和最黑暗的时光，直到恍惚间，自己变成了马里奥。“是的，我就是马里奥啊！”我在心底高声喊着，“您不能死，诗人。”马里奥与聂鲁达最后的对话饱含着无限的真情，我伸出手仿佛能触摸到这声音，像根震动的弦，连接着昔日的情谊和未来的梦想。
我的身子平凡安逸地生活着，精神上却像马里奥般时时备受煎熬。我渴望有所成就，渴望认同，可总是落在世人目光外那片巨大的黑暗里。可我仍旧带着我的笔我的爱情奔跑在海边，当然，还有他的诗。我永远也忘不了自己看到聂鲁达的《海员》时那种奇妙的感觉：“没有什么东西可以把我们系住，／没有什么东西可以把我们绑在一起，／我喜欢海员式的爱情，／接个热吻就匆匆离去。／我要走，／我心里很难受，／可我心里总是很难受。”聂鲁达的一生正像个勇敢的水手，在从不肯平静的风浪中追逐着他孤独而浪漫的梦想。我想我也该这样。
忘不了自己坐在柔软的沙滩上，面朝大海，背对晨曦，一句句地诵读《二十首情诗和一首绝望的歌》。不，不是在海边，是在码头的小楼顶，是在家中的阳台上，是在每个熟悉的地方。他的诗带着那种独特的韵律和奇崛而恰当的比喻，带着虚幻的真实陪伴着我，像孩子的新皮鞋，在感情之路上敲打出一路脆响，永远美好的让人心动。 我把书小心地放回信封，重新粘上。我决定在下个梦想实现的时刻把它重新打开。
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《万历十五年》可算是一本老书了，作者黄仁宇先生写于1974年，1981年译成中文，而我最早看到的版本是1997年的。但老则老矣，酒是愈陈愈香，这本书便是一坛道地的老酒，在二十五年光阴流逝之后不但不觉其古旧，反而其中的一些观点、见解亦是时人所无法比拟的。
书中摘取明朝万历年间几个人物，从人物个性化的角度对历史进行回顾、发掘、探讨。万历皇帝的身不由己遂一罢到底－－三十年不早朝；首辅申时行的人情世故最终难调和极端的两方；海瑞正直而不近人情的个性无法唤回不可收的国势；李贽攻击虚伪的伦理道德却还是无法脱离自己思想根植的土壤。这本书用一种全新的手法诠释了历史，如果你想越过时间的蕃篱了解明代的历史，如果你想体验理想与现实的不可调和，不可不读它。
但作者并不是仅仅只想写一本历史书，他是想通过一本书来阐释自己的“大”历史观。所谓“大”历史观，即是从“技术上的角度看历史”，他引导读者用与他一致的眼光去观察历史，用理性与规则去替代单纯的道德评判，以清醒的头脑来读史察今。1587年是平平淡淡的一年，这一年的开端是以一个玩笑作为序幕的：初春，文武百官被告知皇帝要举行午朝大典，上千人齐集午门，庄严神肃地等待这一仪式开始，而宫中的皇帝根本就不知道有这么一回事，朝廷体统被谣言幽了一默；首辅申时行作为文官集团的首脑与皇帝万历彼此间失去了信任，皇帝放弃诚意对国家来说是一场灾难，无情的光阴还能为坚持中庸的申时行留下多少机会来安排和等待呢？正直而缺乏灵活的海瑞不容于这个千疮百孔的社会，由失望走向绝望，终于没能看到万历十六年的阳光，在上天的安排下得到解脱；海瑞去世后不久，一代名将戚继光也相继离去，他到死也没有见容于万历皇帝，而此后南海的倭寇又盛矣。从这些看似末端小节的事件身上折射出的便是中国传统社会晚期的结构所导致封建王朝最终走向灭亡的根由：当时去鸦片战争尚有253年，但是中央集权，人治代替法治，技术不能展开，财政无法核实，军备只能以效能最低的因素作标准，这253年过得何其漫长而又如同出一辙！ 《万历十五年》英文版书名为“1587，A Year of No Significance”，即《无关紧要的一五八七年》，亦是作者创作意图的真实体现。
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“遂翻开那发黄的扉页 / 命运将它装订得极为拙劣 / 含着泪我一读再读 / 却不得不承认 / 青春是一本太仓促的书”——席慕蓉《青春》
我向来是不读诗的，因为我觉得诗太过于意象和梦幻，我读不懂。但是我不得不说我在席慕蓉的诗中读出了共鸣，我很欣慰。
在我看来，真正的诗人是很少的，或许是因为我不能理解那些在信纸上抒发自己心情的所谓笔者的内在感受，但有时候我真的以为那只是他们要赚取稿费而发出的无病呻吟。我喜欢的那些写过诗的人，刚刚算了一下，大致都生活在30年代之后，并消陨于那场文化的浪潮之中。当然，我所谓的消陨，并不单单指呼吸的停止和生命的完结，我所说的是他们作为诗人的那种特殊的感情被文化的大潮无情地拍打并永远地沉没在了历史的汪洋中。我在我生活着的岁月里也是用心寻找过诗的，期盼着这个时代能再有个什么人能写出发自内心的那一丝丝悸动与感伤，但是我并无一点收获，以至于对整个现代诗都失去了兴趣，其实是一个很大的损失吧。
于是乎，我在想，诗，其实，是时代的产物吧。
曾经那个自由求学的年代造就了无数的学者和诗人，他们给文学带来的感动从当时一直延续下来，直到我们现在的生活。也许，就是因为当时的气息——他们是真正的为了学习而学习的，为了知识而奔波的，为了自己而生活的。
“当你走近请你细听 / 那颤抖的叶是我等待的热情 / 而当你终于无视地走过 / 在你身后落了一地的 / 朋友啊那不是花瓣 / 是我凋零的心”——席慕蓉《一颗开花的树》
我们就是这样无视身边的美好，这样恣意地浪费着无私出现在生命中的美丽，甚至于当它们在我们身后死亡消逝，我们都早已无力去祭奠和凭吊。我不得不说我们生活的时代充斥着金钱与利益，我也不否认它们的魅力，但是因为它们的出现使得我们这个时代失去了诗意，失去了青春自由的放荡和热血的追逐，且不得不为了以后的生计双眼无神地奔走在社会的角落中，盼望着能闯出属于自己的那一个通往街道的拐点。
“你把忧伤画在眼角 / 我将流浪抹上额头 / 你用思念添几缕白发 / 我让岁月雕刻我憔悴的手 / 然后在街角我们擦身而过 / 漠然地不再相识 /
啊 / 亲爱的朋友 / 请别错怪那韶光改人容颜 / 我们自己才是那个化妆师” ——席慕蓉《邂逅》
这样的人生是悲哀的吧，或许你这样想。活着只是简单地为了物质的享受，或许只是为了让周围的人感到高兴，没有真正的自己和向往的追求。我想每个人都不想要这样吧，这也就是我为什么喜欢《悟空传》的原因，但，毕竟，悟空最终还是死在了自己手里，今何在也没有成为诗人。
“永远在别人的故事里 /流着自己的泪”——席慕蓉《戏子》
是我们命运的悲惨么，抑或是，这个时代的悲哀？ |
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老师给我们推荐它的时候，以人生岁月的流逝积淀，说起几十年前的读与几十年后的读，这本书仍旧吸引着他并焕发着不同的光彩。无意间翻开它，很容易地就沉在里面，没日没夜地把它读完了。故事很精彩，文字很漂亮，还有一种我说不清的东西一直引着我往前走，许多一时还不能理解的风景在身畔掠过，来不及细想，却并不让人因此而觉得隔膜起来。
当时那样环境和压力下的布尔加科夫，写作成了他纯粹的自我表达与寄托，也因此更能真实地表达他内心的声音和他对世界、人生和自我的感受、异想。《大师与玛格丽特》是诡异奇妙的，是渐次绚丽灿烂的……说它是魔幻，它所反映的许多东西是有着深厚的现实基础的；说它是寓言，它又是深刻复杂而颇具叙述艺术技巧的。一个似乎荒诞不经的故事，看得我们目瞪口呆，却真切地感受到一些切近又渺远的东西，是我浅薄的生命还不能思考尽领悟透的。多少年后，当我再如老师那样翻开它，或许又会有许多新的感受，并且仍然像初读时那样爱它。
余华说：“在生命的最后十二年里，布尔加科夫失去一切之后，《大师和玛格丽特》的写作又使他得到了一切；他虚构了撒旦对莫斯科的访问，也虚构了自己；或者说他将自己的生活进行了重新的安排，他扩张了想象，缩小了现实。因此在最后的十二年里，很难说布尔加科夫是贫困的？还是富有的？是软弱的？还是强大的？是走投无路？还是左右逢源？”
如是。 |
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我在怀疑，我是否真正读懂了《情人》，从中，又看到了什么？
姑且借用法国评论家米雷尔评论情人的——“意指的震颤波动”——作标题吧。
我所读过的小说，无一例外（除了米兰昆德拉吧），给我的，最起码是一个故事，而《情人》是最大的意外——没有故事，鲜有情节，支离破碎的框架，撑起的只是“意指”。
然而，就是这“意指”，《情人》才成为《情人》。
《情人》是一部封闭的小说，杜拉斯自己说，我那些别的小说大都是开放式的，而《情人》从一开始就被封闭起来了。“我已经老了”“太晚了太晚了，在我这一生中，这未免来得太早，也过于匆匆，才十八岁，就已经是太迟了”，从这个开篇，我们已经走不到人物身边去了，甚至是走不进小说中去了，但这也许也是杜拉斯自己的巧心安排，正因距离，她让人们冷眼旁观，她自己也在一旁冷眼旁观。那个“我－情人－她”只是在一处空旷的舞台上，孤独地演一出不成戏的戏。
《情人》应该是一部自传色彩的作品，但是它在作品中又让人找不到原型在哪里。第一人称和第三人称含混的穿插让它又蒙上了一层奇异的色彩。那个“我”既是“她”，又不是“她”，“她”是不是由我而生的还未定论，“我”是否缘于“她”又成了悬而未决的问题。时间也成了思路流淌的极大阻碍。时而活在当下，时而又沉浸回忆，我想我连真正处在当下的时间轴都拿捏不准吧，知道事后才了解到，文章的框架原本就在过去时钟流连……
这是我的问题。
为什么不能丢开文本窥一窥本真呢？为什么制作于钻牛角尖而拼命要去读懂故事本身呢？我想，现在才到了真正抛开文本，真切用心去感悟的时候了。
情人并不是真实存在的那么一个人，也不是一类典型人物形象的代表，他仅仅只是一个意指。用米雷尔的话来说，他是一面“镜子”，一面通过他来剖析“我－她”的本来面目的镜子，一面用来折射社会大环境的镜子。他是杜拉斯经历过的人，也是杜拉斯脑海中的人，他是“她”疯狂的臆想中的人，也是岁月洗礼下残存的人。他又什么人都不是。“情人”，情人，一遍一遍绝望而深刻的反复中，一阵阵突如其来的波动从我指尖绵延到我心底。震颤中，我的心率努力想与它契合，或许做到了，或许没有，但我总算能依稀从模糊的意象中读出了追求、自我和恒古的探寻。
从最初不能投入到小说中，到后来渐渐沉静其中，直到最后指尖触及到了这本书就仿佛有电流穿透，这一经历是有些漫长而纠结的，我始终不痛快，但正是杜拉斯要命的笔触对我一点一点的侵蚀，才让我感怀了久远和魅力。而现在随地都是的文本，给我的是故事，然而只有故事。一个学生，写作的基本要领当然是要描绘出一个够通顺、够生动的故事。但若是在文学的暑假上，也仅仅只罗列着这堆故事，不免让人头痛。粗糙的青春文学像瘟疫一样扩散，触角的毒液已经的麻木了我们感知的神经，如果杜拉斯们已不在，那我们就完了。
文本什么都不是。 现在啊，文本主宰一切，完了，完了。 |
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几米的书是从初中就开始喜欢的。经过学校的书店时，翻看着那么精致的书，在手里有着一种难言的舒适，看着那种如同童话一样的画面，那些温暖如斯的话语，始终不能释卷。老板看出我喜欢，竟和蔼地说：什么是想看就来看吧，随便看。真奇怪，他竟然没说让我买，看来他也明白一个学生的窘迫。这两种温暖的感觉碰撞在一起，让我至今难忘。这之后，我一直都惦记着要买本几米的书。
在我们这边这个小城市里，要买一些书很不容易，不光价格和质量很成问题，关键是很多书是找不到的，也就是在去年，我在网上注册了99会员，终于有机会可以更多地接触我所喜爱的书籍。我首先就看见了几米的书---《照相本子》是我最喜欢的。很多年了，我仍然记得很清晰的是那样的一个画面---一个男孩举着双臂走在操场的边缘，底下有一句话：一次比赛算得了什么呢？人生的竞赛还多着呢。
拿到书，我花了不到半小时看完，温暖的感觉久久不能挥去。
每个人都会有一本照相本子，每张照片的背后，又都有着一个个动人的故事。照片只能记录我们当时的喜怒哀乐，但是照片背后的故事，却不能永远地被记录在我们的脑海中，几米通过自己的笔，描画出了照片定格之后的故事，让我们记住照片的背后，那或温暖或悲伤或无奈或凄凉的人生故事，所以说，几米是歌者，歌唱生活，不管是幸福的还是不幸的，都是生活。
谁会在黄昏的窗外
为我念一首小诗
欢乐人潮散去
谁来温暖这寂寞的空间
也许我们该坐下来，静静的喝杯茶，诉说未来的愿望。 ——几米 |
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《嗜书瘾君子》是我回家后看完的第一本书。总之一句话，此乃奇书也！它不是情节曲折的小说，不是文笔优美的散文，当然也不是文学理论著作，更不是诗歌……这么说来，它似乎什么都算不上。这只是一个美国文人对爱书者（确切地说是嗜书者）以及他们的种种行径（夸张的不可思议的甚至荒诞的）从头到尾详尽的描述分析以及调侃。文笔轻松自如诙谐幽默的没话说，书袋也掉得天花乱坠（书末的注释和引文出处就有20页），虽然这并不影响阅读。
有人说，这本书会让同样爱书的你会心一笑。不过，我在看的过程中早已不仅仅是会心一笑了，而是常常不由自主地就笑出声来，把老妈弄得莫名其妙。嘿嘿，这种在儿时读书才会发生的状况，的确是久违了，久违了。^_^
它究竟有怎样的魅力呢？仔细想想，应该是，它一字一句都说到咱“嗜书者”的心坎里了。嗜书者，通俗说来，应该是“读书爱好者”。我想，在这个世界还是存在许多，但终究不是当今社会不成主流罢了。而读书爱好者呢，总有那么些文化人清高自傲的酸气。环顾四周，唯我而已，更容易发出“知音难寻，琴声谁听”的感叹。越是如此就越发视书为唯一知己，百般眷恋依赖，久而久之这习惯性情也渐渐与常人不同，不足为外人道也。而读罢此书才知道，这世上原有和我一样的人！多年来的孤独之感烟消云散，狂喜不足以形容，哈哈~
在本书中，作者把“嗜书”作为一种顽症分成了轻中重三种。这点最最突出在买书上。比如作者曾说自己在不知情的情况买了两套《狄更斯全集》，当被女友不客气地指出来时已晚矣。不过当然他可以狡辩一下说是为了收藏不同的版本——平装版、精装版、首版、签名版还有企鹅版（谁知道那是什么东西= =|||）。在这一点上，一般人还是可以坦然地——书都多到自己看不见以至于买重了，这未免也太夸张了吧！！！
话说回来，买书只是爱书的一部分，但毕竟是重要一部分。如书中所写卖数百态，于心有戚戚焉。“控制消费总额上限”型、“控制单价成本”型、“反正便宜不吃亏”型、“打落牙齿和血吞”型、“不上长城非好汉”型……一切一切，感慨油然而生——买书的快感在于一种类似错觉的占有知识的快感。当你拿到那本书时，你以为得到了他的全部，就算现在不得到将来某一天也会得到，虽然极有可能那本书将被你束之高阁。所以，不管嗜书者是如何精打细算心如明烛，在书店面前却总是失去理智辗转反侧备受煎熬，永远逃不出它的梦幻温柔乡了。
读书——自然是众所周知的重点，我就不详述了。在这里说另一个问题——借书。
借书永远是爱书者的噩梦，只并不是吝啬的问题，只是当我们的宝贝书要暂时离开我们身边总会让人心里七上八下让人寝食难安。谁知道它有没有被好好对待、好好珍惜？会不会被折角、揉成卷、刮破边、掉在地上沾满灰尘？会不会被茶杯饭缸压身留下不可磨灭的印记？会不会一不小心粘上汁水、油渍或是黑乎乎的手印？又或是那个热情得难以招架的把书借走的混蛋一高兴又忘乎所以的把书转借给他人？天啊，他不会又猛然惊醒的给我来一句：“噢，书啊，我也不记得放在哪里了。我先给你找找，到时候再还给你。”然后如石沉大海杳无音讯？一想到这里，爱书者就心如刀割悲愤万分。那本陪伴我度过快了与忧伤、告诉我生命与生活意义的书，就这么离我而去了么？再也……再也不会出现在我面前了么？是我、是我没有好好珍惜你，是我对不起你！……所以，为了杜绝上述情况的发生，还是在一切即将开始前就结束吧!对于那些万般诚恳死缠烂打的借书要求，就要心如磐石厚着脸皮统统拒绝掉。嘿嘿~~
当然，并不是所有藏书者都那么意志坚定，也总有那么些异常顽强的借书者。于是作者又罗列了歪点一堆。记忆深刻的是：在不同书上写不同的话——
乔伊斯的《芬尼根守灵》——“霸占此书不还，则肝肠寸断、心疯智癫、一如此书行文。”
夏洛特·勃朗特的《简爱》——“霸占此书者，伯莎·梅森会成为你的亲家母。”
任何一部斯蒂芬·金的书——“胆敢霸占此书，你家小狗会变成惊魂狂犬、你的轿车变成克丽斯汀、你的孩子将拥有特异功能，稍一动念把全家烧光光。”?
最后，要说说此书的翻译。好的翻译是原作的再生，这话果然不假。要让一个美国佬满嘴的之乎者也古语成语妙语连珠汉味十足，全靠了译者陈建铭的激情创造。看了书末译者的简介，并非什么著名的学者大家，但可以肯定的是，也是个流连于书店间的“嗜书者”，所以才会有这样的传神吧。于是心生敬意。
总之说来，这本书不是什么传世大作，也不可能让人深思给人启迪，它只是一本跳出茫茫书海、会心一笑的书，一本让人轻松快乐的书，也是一本不让人后悔阅读的书。于是再坦然一笑，明知不可为，却依然想读尽天下好书，买尽天下好书，道路崎岖，却甘之如饴。如此，我乃嗜书瘾君子，然自得其乐也。 |
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童话，其实不管年纪多大，都需要它。童话，会伴我们一生，让我们的心灵永远像孩子般的纯真。这一点，读了《小王子》就能感觉到。
《小王子》这部童话，最有印象的是“它是一本给成人看的儿童书籍”，“在他富有诗意的淡淡的哀愁中蕴含着一整套的哲学思想”。这本给成人看的儿童童话包含着象征意义，这些象征看上去既明确又隐晦，因此就格外的美。我不知道这部阅读率仅次于《圣经》的童话，它的魅力究竟在哪里。于是，我的手中有了这本书。
说实话，我开始读的时候，并没觉得它怎么的吸引人。但是，有一天我清晨醒来，突然脑海里有一个小小的金黄色头发的小人，用他细小的声音说：“劳驾——请给我画一只绵羊吧！”我在努力地回想这种声音，在一霎那间，明白了，小王子，已经在记忆中存在。这让我再一次读圣艾修伯里的那些文字，这次的阅读，我才渐渐地感受到了这部“唯一一部写给大人看的童话，一则关于爱与责任的寓言”的奇迹。
《小王子》是一本清澈心灵的书，是一本成年人写给成年人的童话。小王子是否回到了自己的家，是否过着快乐幸福的生活，我们不知道，但是我们会在心底祝福，正如小狐狸说的，眼睛是什么也看不到的，应该用心去寻找。在心中，我们能找到小王子和玫瑰的幸福。
人在过着静静的绝望的生活，他是远离人群的，阳光下去找寻一切颓废的根源，一无所获，这是一个落满灰尘的天堂。有幸的是我们的心中还有一个关于小王子的故事，忧伤但美好，小王子的忧伤是因单纯的爱恋；美好，是因为爱恋给人的感动和希望。?
因为小王子的故事，我们在静静的生活时，心里有着希望和温存，有着感动和关于驯养的责任。
“我只是想说我们忘记很多我们小时候应该相信的东西，我才会用‘童话’比喻说我们生活里面应该不能够少了相信这件事情，如果我们一早就不相信了，我们为什么还要继续这样下去？那已经没有什么意义了。”在成年的人世界里，有谁还相信着童话呢？生活的芬芳来自于它与自然的接近，无论是从地理上，还是心里上。它提醒我们那些最简单的快乐和最纯朴的情感，告诉我们快乐的来源有时只是一朵小花儿，或者，只是一滴晶亮透明的水滴，却远远不会是我们每日里忙的数字的堆加。最重要最本质的东西，恰恰不是我们能用金钱在商店里轻易获得的。
“我愿变成童话里你爱的那个天使，张开双手变成翅膀守护你”是一句什么样的对爱的“理解”、“承诺”？然而，谁又会真的相信着一种“童话”里的美好呢？如果真要相信，大概也只是“眼前的可以看得见的可以把握住的快乐”吧。成年人，也许还在跟着孩子讲着那些童话故事，其实早知道了“童话里一切都是骗人的”。生命本来没什么特别的意义，只是，我们活着，得为自己的生命寻找一种意义。我们都曾经是个孩子，心里只有简单的愿望和质朴的心思，我们曾经执着于自己的玩具，哪怕它已经破旧不堪，对我们来说，它仍然是无可代替的，因为它曾经和我们一起亲密地成长。是啊，我们心里的重要和大人们是如此的不同。我们曾经为了一只迷路的小猫而忧伤，我们为了一朵花儿的绽放而无限喜悦，我们也同样会为了一只美丽别致的蝴蝶而雀跃不已——对我们来说，这才是重要的。
现在的我们已经长大成人，所有的事在我们眼里已经不是那么的简单和质朴，我们会为了一件鸡毛绿豆的小事而争风吃醋，也会为了不起眼的名利而勾心斗角。
“眼睛是什么也看不见的，应该用心灵去寻找。”
读读《小王子》吧，最好与孩子一同阅读。这本有着孩子的思维方式，却具有大人的智慧书告诉我们很多很多，我们知道了，有太多的东西我们应该向孩子们学习，或者，正是稚气未脱的他们，才会教会我们许许多多爱的真谛与原始的质朴。小王子的勇敢与执着，小王子对生命的看法，难道不足以让原本短暂的生命持续得更长，闪耀出更多的光彩来吗？
《小王子》的故事是哀伤的，一个关于爱情的伤痛。爱得认真并且真诚，痛得切骨而且难以忍受。
小王子的爱情，纯净淡雅，诚恳认真。如果死能够使他回到自己的星星上，如果死能够让他和所爱的人相会，他会义无返顾地选择死去，因为他深沉地爱着她，因为他的心被玫瑰所驯服。他也是这么做的，他轻轻地倒下，正如他无人知晓地来到地球。 |
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